Penulis: Susi Setiorini, S.Pd.

Susi Setiorini, S.Pd.
Oleh Susi Setiorini, S.Pd.
Seni tari di Indonesia sangatlah beragam, bahkan pada masing-masing provinsi, kota/kabupaten memiliki tarian khasnya. Keberagaman seni tari di Indonesia menjadi satu kebanggaan tersendiri bagi rakyat Indonesia. Dari Sabang sampai Marouke tarian nusantara memiliki keunikan gerak dan kostumnya.
Dalam penyajiannya, seni tari terbagi menjadi tiga bagian yakni, tari tunggal, adalah tari yang ditarikan oleh satu orang, tari berpasangan yaitu tarian yang ditarikan oleh dua orang, dan tari kelompok yaitu tari yang ditarikan oleh lebih dari dua orang. Setiap daerah memiliki tarian yang bentuk penyajiannya tentu berbeda beda. Sebagai contoh tarian yang berasal dari Aceh yang sudah familiar sekali yaitu Tari Saman. Tari Saman ditarikan secara berkelompok, tarian ini menyajikan kekompakan sebagai daya tariknya dan juga gerakan-gerakan yang kental dengan budaya Islami, ditambah juga ada pimpinan tari atau disebut dengan syekh yang membawakan lirik-irik religi. Tarian ini juga bersifat dinamis karena ada permainan tempo di dalamnya, dari lambat, sedang sampai cepat.
Contoh berikutnya Tarian Jaipong yang berasal dari Provinsi Jawa Barat. Tarian ini sudah dikenal bahkan sampai kancah internasional, banyak sekali anak-anak bangsa yang pergi ke mancanegara untuk memperkenalkan budaya Indonesia, dan satu di antaranya yang sering dibawakan adalah Tari Jaipong. Tari Jaipong bisa ditarikan secara tunggal, berpasangan ataupun berkelompok. Dilihat dari ragam geraknya yang unik dan dinamis menjadikan Tari Jaipong sebagai satu tarian yang paling banyak diminati oleh warga lokal maupun macanegara.
Seni tari merupakan satu cabang seni yang medianya adalah tubuh manusia. Bagian tubuh manusia yang umumnya dipakai dalam tari adalah bagian kepala, bahu, badan, tangan dan kaki. Setiap bagian memiliki teknik tersendiri untuk menggerakkannya. Adapun Teknik-teknik tersebut dalam seni tari tradisional dinamakan dengan gerak dasar tari tradisi. Di dalam gerak dasar tari tradisi khususnya yang berasal dari Jawa Barat memiliki nama-nama tersendiri untuk setiap tekniknya. Teknik-teknik inilah yang menjadi acuan gerak dasar tradisional untuk nantinya dikembangkan menjadi gerak-gerak baru yang inofatif. Nama-nama geraknya pun unik sekali diambil dari bahasa Sunda yang sangat kental.
Contoh nama-nama gerak kepala yaitu, Gilek, Godeg, Ileug, Gebes, Ngumis, Oray meuntas, Kedet, Ungkleuk, Galieur dan lain sebagainya.
Contoh nama gerak bahu yaitu, Obah bahu, Tepak bahu, Putar bahu.
Contoh gerak badan yaitu Gedut, Riyeg dan Torso.
Contoh gerak tangan yaitu, Nangreu, Nyampurit, Ngiting, Rumbai, Lontang, Sembada, Ukel, Nyawang, Tumpang tali, Selut, Raras Konda, Ngaca, Ngageulis, Sembah putra, Sembah putri, Kepret dan masih banyak lagi yang lainnya.
Contoh gerak kaki yaitu, Adeg-adeg atau yang lebih dikenal dengan kuda-kuda, Sonteng, Seser, Calik ningkat, Calik jengkeng, Sila mando, Gedig, Trisi, Engke gigir, Tindak tilu dan lain sebgainya.
Dengan mengenalkan gerak dasar di atas siswa akan dengan mudah merangkai tarian hanya dengan menyebutkan namanya. Rangkaian gerak yang tercipta oleh siswa secara otomatis akan menjadi karya apabila dipadukan dengan iringan yang sesuai. Adapun kreativitas lainnya siswa dapat menegembangkan gerak dasar tersebut menjadi sebuah gerak baru yang belum pernah ada. Cara pengembangan gerak adalah dengan cara menggeser posisi gerak awal atau bermain ruang. Misalnya pada gerak sembah, gerak sembah terbagi menjadi dua bagian, yaitu sembah putra dan sembah putri. Gerak sembah bila kita deskripsikan adalah gerak yang mempertemukan dua telapak tangan dengan posisi tangan berada di depan dada dan ujung kedua ibu jari berdekatan dengan hidung dan posisi kepala menunduk.
Untuk membedakan gerak sembah putra dan gerak sembah putri ada pada bagian ketiak, gerak sembah putra posisi ketiak terbuka dan gerak sembah putri posisi ketiak tertutup. Dan pengembangan gerak sembah ini bisa memanfaatkan ruang gerak yakni luas, sedang sempit. Bila kita melihat deskripsi gerak sembah, gerak sembah berada pada ruang sempit. Jadi gerak sembah bisa dikembangkan menjadi gerak yang luas sehingga membentuk gerak baru. Bisa juga dengan menggeser posisi yang tadinya di depan dada menjadi di sebelah kiri dengan posisi tangan kanan lebih atas dari tangan kiri atau sebaliknya.
Begitu pun dengan gerak-gerak yang lain yang tentu saja sangat luas cara pengembangannya. Jadi pengenalan gerak dasar sangat bisa menstimulus siswa untuk mengeksplor atau berkreativitas menciptakan dan merangkai gerak baru sehingga menjadi karya yang sangat bervariatif. Siswa akan menadi lebih mudah mengintruksikan kelompoknya apabila telah mengetahui nama-nama gerak dasar. Tarian baru yang diciptakan siswa bisa juga dipadukan dengan iringan baru sehingga menjadi karrya siswa yang original yang bisa dipentaskan yang belum pernah ada sebelumnya. Tarian semacam ini bisa disebut dengan Tari Kreasi Kategori Tari Garapan Baru.